Latest Entries »

Συμμετοχή της Αναστασίας Ζωής Σουλιώτου στη διαδικτυακή έκθεση ARTvirusEARTH @ web exhibition The Pandemic of ART virus

Το μάτι της Γης

Αναστασία Ζωή Σουλιώτου – Anastasia Zoi Souliotou | Το μάτι της Γης – Earth’s eye, μάτι_Γης | Διαστάσεις Α3 – Dimmensions A3 | Γραφίτης και μελάνι σε χαρτί – Graphite and ink on paper | site: https://anastasiazoisouliotou.wordpress.com/ | mail: anazsol@hotmail.com

The @postasis experimental seminar was carried out with students from the Department of Special Education at the University of Thessaly (Greece) in interaction with students and researchers from the Athens School of Fine Arts (Greece). The seminar took place in the frame of the module ‘Visual Arts in Special Education’ (instructor and project coordinator at the University of Thessaly: Dr Anastasia Zoi Souliotou) in collaboration with Prof. Manthos Santorinaios, Professor of the Athens School of Fine Arts, @postasis project coordinator and Co-director of the Greek-French Master ‘Art & Virtual Reality’ and Dr Stavroula Zoi, Informatics Scientist, Researcher and Laboratory Professor at the Athens School of Fine Arts.

Related Content in Greek: e-Thessalia and Thessalia Press 

@postasis platform screenshot in digital space - 1

@postasis platform screenshot in digital space. The ground is a synthesis of students’ collages. Cube-shaped entities are avatars whose ‘garments’ are made of students’ drawings, collages and mixed media techniques

@postasis platform screenshot in digital space - 2

@postasis platform screenshot in digital space. The ground is a synthesis of students’ collages. Cube-shaped entities are avatars whose ‘garments’ are made of students’ drawings, collages and mixed media techniques

 

Love and Disaster in Athens

82527793_1346119522225982_9079064395589353472_n

Ομαδική ΈκθεσηLove and Disaster in Athensστη FokiaNou Art Space.

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

 Εγκαίνια έκθεσης: Τετάρτη  15 Ιανουαρίου 2020 στις 18.00 Διάρκεια έκθεσης: 15 Ιανουαρίου έως 01 Φεβρουαρίου 2020. Μέρες και ώρες λειτουργίας: Πέμπτημε Σάββατο,17.00 – 20.00 Διεύθυνση: Φωκιανού 24, 7ος όροφος, Παγκράτι. Μετρό Ευαγγελισμός. Επιμέλεια έκθεσης: Παναγιώτης Βούλγαρης και Mary Cox.


FokiaNou Art Space:  “Love and Disaster in Athens”, a group show

Opening:  Wednesday, 15 January 18.00, Duration:  15 January – 1 February 2020, Hours:  Thursday – Saturday 17.00-20.00, FokiaNou Art Space, Fokianou 24, 7th Floor, Pagrati  Metro:  Evangelismos www.fokianou247.gr

MORE INFORMATION

557ef813-8372-4eae-b47b-ca1a7a049f28

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ 
ΞΟΥΘ FESTIVAL
ΑΝΑΔΥΟΜΕΝΕΣ ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΤΗΤΕΣ

Η ARTENS, υπό την αιγίδα & την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, διοργανώνει ένα πενθήμερο διεθνές φεστιβάλ 18- 22 Δεκεμβρίου 2019 με τίτλο ΞΟΥΘ Festival, που εμπνέεται από το μυθιστόρημα του Ι. Πιτσιπίου Ο Πίθηκος Ξουθ ή Τα Ήθη του Αιώνος (1848).
Με αφετηρία τον κεντρικό αφηγηματικό πυρήνα του βιβλίου και διερευνώντας τους τρόπους με τους οποίους το αφήγημα συνομιλεί με το σήμερα, το φεστιβάλ παρουσιάζει performances, installations, video art, film, digital art,  φωτογραφία, έργα VR, sound art, αφήγηση, μόδα, και παιδικό πρόγραμμα με προβολές, αφηγήσεις, δημιουργικά εργαστήρια κ.α.
Στα χρόνια της κρίσης στην Ελλάδα, οι διακρίσεις και οι ανισότητες που αναδείχθηκαν φαίνεται να επέφεραν ένα νέο τραύμα στο σώμα της κοινωνικής συνοχής. Στις ήδη υπάρχουσες ευάλωτες κοινωνικές ομάδες, έρχονται να προστεθούν αναδυόμενες διαφορετικότητες, υλικό για νέες διακρίσεις, ανισότητες και περιθωριοποιήσεις κάθε τύπου.
Το διεθνές φεστιβάλ ΞΟΥΘ Festival πραγματοποιείται σε δύο χώρους παράλληλα, σε ένα διατηρητέο κτίριο συνολικού εμβαδού 700 τ.μ. στο κέντρο της Αθήνας (Βουκουρεστίου 33), που ανοίγει τις πόρτες του ειδικά για τις ανάγκες του φεστιβάλ, και παράλληλα, στον χώρο του πολιτιστικού οργανισμού ARTENS (Βουκουρεστίου 40).(περισσότερα)

Είσοδος ελεύθερη
Εγκαίνια: 
Τετάρτη 18 Δεκεμβρίου 2019, στις 19:00
Διάρκεια Festival: 18- 22/12/2019 (καθημερινά από 12:00 – 00:00)
Βουκουρεστίου 33, Αθήνα
Βουκουρεστίου 40, 1ος όροφος, Αθήνα

info@artens.gr
www.artens.gr
T: 210 33 17 312

Συμμετοχές:
Ανδρέας Αγγελιδάκης / Δημοσθένης Αγραφιώτης / Κατερίνα Αντωνοπούλου / Μυρτώ Αποστολίδου / Λουίζα Βραδή / Ben Brand /Αγγελίνα Βοσκοπούλου / Γιώργος Γούσης / Natasha Cantwell / Chris Capten / Alexander Chernavskiy / Jevan Chowdhury/ COM.ODD.OR / Julien & Simon Dara / Εριφύλη Δαφέρμου / Ηράκλεια Δέδε / Xavier De L’ Hermuziere / Emma de Swaef/Remi Devouassoud / Απόλλων Σ Δήλιος / Χαρά Δημακάκου / Έλενα Δημοπούλου / Λήδα Δουμουλιάκα / Εργαστήριο Νέων Τεχνολογιών στην Επικοινωνία, την Εκπαίδευση και τα ΜΜΕ, Τμήμα Επικοινωνίας και ΜΜΕ, ΕΚΠΑ / Εργαστήριο Πολυμέσων-Υπερμέσων-Μάνθος Σαντοριναίος, ΑΣΚΤ / Νίκη Ζαχαρή / Μαρία Ζητάκη /Jo Fragogianni / Michael Frei / Claudius Gentinetta / Johannes C. Gerard / Philippe Grammaticopoulos / Fransesco Infante / Javril / Elliott Kajdan / Ακριβή Καλδίρη / Κώστας Καρνάβας / Alex Kavutskyi / Γιώργος Κελλής / Γιώτα Κότικα / Ντίνα Κουμπούλη / Daniel Kragh-Jacobsen / Γιάννης Κρανιδιώτης / Δημήτρης Κωσταγιόλας / Μάκης Κυριακόπουλος / Julien Lasbleiz / Mathilde Lavenne / Καλλιόπη Λιάδη / Mario Londoño /Μελίνα Μ. / Firoz Mahmud / Ισμήνη Μαθιουδάκη / Άννα Μαρία Μακρή / Μάριον Εμμανουέλα Μανιού / Nicolas Maurice / Medea Electronique / Λιζ Μεσθεναίου / Δήμητρα Μπουρίτσα / Εύα Νταραρά / Tom Noakes / Νάγια Οικονομοπούλου / Αλίκη Παππά /Πάνος Παππάς / Φωτεινή Παπαχατζή / Marina Provatidou / Νίνα Ράπη / Marc James Roels / Ruta Payasa / Όλγα Πλαστήρα / Theodora Prassa / Χρήστος Ραχιώτης / Nacho Recio / Filomena Rusciano / Ομάδα Sacra / Βίκυ Σαμουηλίδου / Γιώργος Σγουρός / Alice Seabright / Αλεξάνδρα Σέλελη / Νίκος Σεπετζόγλου / Nick Sid / Ελίζα Σόρογκα / Αναστασία Ζωή Σουλιώτου / Smack / Νίκος Σταυρόπουλος / Diana Cam Van Nguyen / Άννα Χαραλαμπίδη / Δέσποινα Χαραλάμπους / Μύρνα Τσάπα / Γιάννης Τσιαχρήστας / Αριστομένης Χατζήπαπας / Θοδωρής Χρυσικός / Αλεξία Ψαραδέλη / Ομάδα 3ος Παράλληλος
Καλλιτεχνικές συνεργασίες:
Blender Gallery: Johnston Foster/Κωνσταντίνος Πάτσιος
ΜΗΔΕΝ: Mircea Bobînă/Γιώργος Δρόσος/Kuesti Fraun/Anna Grigorian/ Ana Rodríguez León/Mansoor Mansoori/Pablo Polledri/ Eyal Segal/Rosary Solimanto.
Kinderdocs: Tilda Cobham-Hervey/Niki Padidar
ATHCIFF: Timothey Delhaize/ Zoé Devise/Vojtěch Dočkal/Jeroen Koelewijn/Orane Laffra/ Alexis Maerten/Aviv Mano/Erfan Parsapour/ Marjolaine Perreten/ Martin Smatana/ Aurélia Tron/Noemi Valentíny /Jérôme Vitoux

Χώρες συμμετοχών:
ARMENIA/AUSTRALIA/BANGLADESH/BELGIUM/CANADA/CZECH REPUBLIC/DENMARK/FRANCE/GERMANY/HELLAS/INDIA/IRAN/ ITALY/ISRAEL/MOLDAVIA/NETHERLANDS/NEW ZEALAND/ROMANIA/RUSSIA/SPAIN/ SWITZERLAND/USA/U.Κ.

Παραγωγή: ARTENS
Curators: Καλλιτεχνική Σύμπραξη Magenta (Έλενα Τιμπλαλέξη & Κατερίνα Σωτηρίου)
Συντονισμός Παραγωγής: Στέλιος Μήτσος / Χρύσα Λαστίκη
Υπεύθυνοι Επικοινωνίας: Evi Peterson – Art Director & Managing Partner of ARTENS, Κατερίνα Τριανταφύλλου

Για περισσότερες πληροφορίες παρακαλούμε επικοινωνήστε στα παρακάτω στοιχεία επικοινωνίας:
Evi Peterson – Art Director & Managing Partner
T: 210 33 17 312, 6944 166 246
Ε: artensxouthfestival@yahoo.com

Ekthesi_Efarmogon_Eikastikon_Texnon

Μήνας Εφαρμογών των Εικαστικών Τεχνών, Α΄ μέρος:
Σκηνογραφία- Ενδυματολογία- Μάσκες Θεάτρου – Κόσμημα

στο Πολιτιστικό Κέντρο “Μελίνα” του Δ. Αθηναίων
(παλιό πιλοποιείο Ηλία Πουλόπουλου),
Ηρακλειδών 66 & Θεσσαλονίκης, Θησείο, στάση Μετρό Κεραμεικός.
Εγκαίνια : Σάββατο 5 Οκτώβρη 2019, ώρα 19:00
Διάρκεια Έκθεσης: από 5 έως 29 Οκτωβρίου 2019

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

 

 

Natura Vindictae

natura_vindictae

Ομαδική Εικαστική Έκθεση

NaturaVindictae

Πέμπτη πρωί, σε ένα γραφείο πλησίον της οδού Κολοκοτρώνη, όλοι οι υπάλληλοι αναστατωμένοι από τις φωνές και τη φασαρία, τρέχουν στην είσοδο τρομαγμένοι και μένουν εντέλει ενεοί, μπροστά σε δεκαπεντάχρονους εφήβους που φωνάζουν «σκοτώνοντας τη γη, σκοτώνεις τη ζωή»! Άλλοι επευφημούν, ενθαρρύνοντας και επιβραβεύοντας τους μαθητές και άλλοι κουνούν τα χέρια τους αδιάφορα, υποδεικνύοντας την ασημαντότητα της πορείας, δίνοντας έναν παραπάνω λόγο στα παιδιά να διαδηλώσουν.

Σκοτώνοντας τη γη, σκοτώνεις τη ζωή λοιπόν. Ένα πρόβλημα που απασχολεί τον πλανήτη σε παγκόσμιο επίπεδο, πολύ λιγότερο δυστυχώς απ’όσο θα’πρεπε. Τί ρόλο διαδραματίζει σε αυτή την καταστροφή η ανθρώπινη παρέμβαση;Υπερθέρμανση και σεισμοί αλλα και πυρκαγιές, πλημμύρες. Καταστροφή του φυσικού περιβάλλοντος στο βωμό μίας ανήθικης εκμεταλλευτικής πολιτικής.

Η φύση αντιδρά αλλά έρχεται αντιμέτωπη με την αδιαφορία. NaturaVindictae είναι η φύση που εκδικείται, καταστρέφει τον εαυτό της και τον άνθρωπο. Τον πνίγει, τον καίει, τον πλακώνει. Κι εκείνος, εγκλωβισμένος σε έναν φαύλο κύκλο, συνεχίζει να καταστρέφει και να καταστρέφεται, ανίκανος να αντιδράσει.

Είμαστε όμως όντα φυσικά και η καταστροφή της φύσης συνδέεται με την αυτοκαταστροφή μας. Δώδεκα σύγχρονες καλλιτεχνικές συμμετοχές εκφράζουν το πώς βλέπει ο κόσμος της τέχνης αυτήν την καταστροφή του εσωτερικού φυσικού και του εξωτερικού φυσικού περιβάλλοντος, σε μία προσπάθεια για αφύπνιση. Για δράση. Δεν είναι άλλωστε αυτός ένας από τους πολλούς ρόλους της τέχνης;

 

Επιμέλεια: Ειρήνη-Μαρία Νανούρη

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Κώστας Βλαχόπουλος, Παναγιώτης Γκρίτζος, Νίκη Ζαχαρή, Γεωργία Θεολόγου, Έλενα Καλαποθάκου, Γιώργος Μέριανος, Παρασκευή Μπακάλου, Κωνσταντής Σκαντζής, Αναστασία-Ζωή Σουλιώτου, Γιάννης Στεμπίλης, Στέφανος Φωλίνας και η Γωγωντίνα Ατζάμπου (ProastioArt) σε συνεργασία με την LaureVermeersch.

 

Εγκαίνια: Τρίτη 8 Οκτωβρίου, από τις 20:00 μέχρι τις 23:00

Διάρκεια έκθεσης: 8-21.10.2018

Ώρες λειτουργίας:Δευτέρα-Τετάρτη-Παρασκευή 11:30-16:00

Τρίτη-Πέμπτη 16:00-20:30

 

ArteVisioneGallery, Πηλίου 5, Πλατεία Κολιάτσου, 694 595 1345, nchiotin@yahoo.gr

Layout 1

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ 2 /ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ
121 εικαστικοί παίρνουν μέρος στην έκθεση Γλυπτικής του ΕΕΤΕ στο ΒΧΜ
Το Διοικητικό Συμβούλιο και η Εφορεία Γλυπτικής του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών
Ελλάδος/Ε.Ε.Τ.Ε., διοργανώνουν έκθεση Γλυπτικής με ελεύθερο θέμα, στον αύλειο χώρο του Μεγάρου της Δουκίσσσης, του Βυζαντινού & Χριστιανικού Μουσείου (Βασιλίσσης Σοφίας 22, Αθήνα, Μετρό Ευαγγελισμός).
Διάρκεια Έκθεσης: 27 Σεπτεμβρίου έως 28 Οκτωβρίου 2019
Εγκαίνια: Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου 2019 και ώρα 19.00
Τα έργα δημιουργήθηκαν από το 2008 και μετά.
Την ευθύνη της έκθεσης είχε η αιρετή Επιτροπή Κατάταξης και Κρίσεων του Ε.Ε.Τ.Ε., μετά από ανοιχτή πρόσκληση στα μέλη του ΕΕΤΕ.
Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες : Αμπραάμ Μισέλ (Abraham Michel), Αναστασιάδου Ντίνα, Αντώνιος Αντώνης, Αργυρακοπούλου Μαρία, Βάθης Δημήτριος, Βάλβη Ελισάβετ, Βαμβακάρη Στυλιανή, Βασιλείου Αχιλλέας, Βουτσινά Μαριάννα, Γαλανάκης Ανδρέας, Γεωργουδάκης Χρήστος, Γκόλνα Χριστίνα, Γλέζος Γεώργιος, Γρηγοριάδης Μάνος, Δεστέφανος Ξενοφών, Δημητριάδου Ευνομία, Διβάρη Εύα, Δουζένη Χριστίνα, Δωρόπουλος Βασίλης, Ευαγγελάτος Κώστας, Ζερβός Μιχάλης, Ζιρώ Όλγα, Ζυγομαλάς Χρήστος, Ηλίας Βαγγέλης, Ιατρού Ελπίδα, Ιβάνοβ Τόμυ, Καβάσης
Θεόδωρος, Καλαντζής Αθανάσιος, Καραλής Μπάμπης, Κατσαρού Νεφέλη-(Εκάτη), Κατσιλιέρης Ανδρέας, Κεβρεκίδης Γεώργιος, Κευγάς Μιχάλης, Κικώτης Γεώργιος, Κολλιδά Ίρις, Κοντούλης Σπύρος, Κουβαράτης Σωκράτης, Κουζούνη Μίνα, Κουνάλης Χρήστος, Κουτήφαρη Καλλιόπη, Κρίσικο-Χρυσικός Χρηστάκης, Κυπριανού Μαρία, Κυρίτσης Νίκος, Κωβαίος Μιχαήλ, Κωστικίδης Ιωάννης, Λαμπρέτσα Δήμητρα, Λάμπρου Χρήστος, Λιάπης Αλέκος, Λιόντος Αποστόλης, Λιούγκας Ευάγγελος, Μαζρέκου Μπιλμπιλ (Mazreku Bilbil), Μακρή Αγγελική, Μαραγκού Κλεονίκη, Μαρμαρά Πελαγία, Μάσχα Τίνα, Μεθυμάκη Μαρία, Μέλλιος Χρήστος, Μητρόπουλος Ανδρέας, Μικροπούλου Βασιλική, Μιχαλιτσιάνος Νίκος, Μορφογένη Ελένη, Μπαρτζίλη Μάρω, Μπληγιάννος Χρήστος, Μποκέας Νικόλαος, Μπολιεράκη Κωνσταντίνα, Μπόμπολη Σοφία, Μπουντρή Μαλαματένια, Μπούρας Τάσος, Μυρωδιάς Αντώνης, Νέζης Παναγιώτης, Νεονάκης Χαράλαμπος, Νικοπούλου Ηρώ, Νταρίλα Βικτώρια, Ντατσούλη Βαρβάρα, Ξένου Αθηναϊς, Οικονομοπούλου Πετρούλα, Παγωμένος Κωνσταντίνος, Παναγής Πασάντας Παναγιώτης, Παπαγεωργίου Ευδοκία, Παπαγεωργίου Χριστίνα, Παπαθεοδώρου Κάλλια, Παπακωνσταντίνου Μαίρη, Παρασκευοπούλου Κωνσταντίνα, Πατσόγλου Αλεξάνδρα, Πατσόγλου Αριστείδης, Παχόμοβ Αλεξάντερ (Pakhomov Aleksandr), Πιτσιρή Παναγιώτα, Πλαστήρα Όλγα, Πολιτάκης Αντώνης, Πολύζος Βαγγέλης, Πολυχρονάτου Ελένη, Πόταγα-Στράτου Ελένη, Πραβήτας Περικλής, Πρέσσας Χάρης, Ράλλης Τάσος, Σαργέντης Γεώργιος-Φοίβος, Σίμα Ιλίριαν (Shima Ilirjan), Σκαλκώτος Χρήστος, Σκεπετζή Χρυσούλα, Σουβατζόγλου Ιωάννης, Σουβατζόγλου Στέφανος, Σουλιώτου Αναστασία Ζωή, Σοφρά Βασιλική, Σπυρόπουλος Κωνσταντίνος, Σταυρινίδου Δήμητρα, Στεργιοπούλου Νάνα, Στόγιας Βασίλειος, Τζανουλίνος Πραξιτέλης, Τουρμούζη Γεωργία, Τσαούσι Μπεσίμ, Τσάπαρη Ουρανία, Τσερπέλης Ανδρέας, Τσιμπουρλάς Χρήστος, Φίκα Ολυμπία, Φούνκ Έφη, Φώσκολος Ριχάρδος, Χανδέλη Όλγα, Χάρος Ορέστης, Χρηστάκης Χαράλαμπος, Χριστοφυλάκης Στυλιανός, Ψαράκος Αντρέας.
Περισσότερες πληροφορίες στα γραφεία του Ε.Ε.Τ.Ε., Βαλτετσίου 42, Εξάρχεια, κ. Έφη Μελέτη, τηλ. 2103300016, εσ. 103 και στην ιστοσελίδα του ΕΕΤΕ, http://www.eete.gr

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

MORE INFORMATION

Η έκθεση ΑΠΟΠΛΟΥΣ, Οι Αόρατες ΠΟλεις και οι Πόλεις Λιμάνια του ΙoνίΟΥ: οι εικαστικές +Ομιλίες Ελλήνων Λογοτεχνών με τον Calvino, διοργανώνεται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού και τη Γενική Διεύθυνση Σύγχρονου Πολιτισμού, στο πλαίσιο της δράσης “Park of literary travels in Greece and Magna Graecia” με το ακρώνυμο POLYSEMI, του Επιχειρησιακού Προγράμματος “INTERREG V–A Greece Italy 2014–2020”. Η έκθεση φιλοξενήθηκε στις Αλευραποθήκες στο Παλαιό Φρούριο της Κέρκυρας. Τα εγκαίνια της πραγματοποιήθηκαν στις 21 Ιουνίου και η διάρκειά της ήταν έως 7 Ιουλίου 2019.
Επιμέλεια –σχεδιασμός, υλοποίηση, επιστημονική τεκμηρίωση: Δρ. Ευφροσύνη Τσακίρη Αρχιτέκτονας Μηχανικός, μέλος του εργαστηρίου Πολεοδομικής Σύνθεσης, Σχολή Αρχιτεκτόνων Μηχανικών ΕΜΠ
Υπεύθυνη συντονισμού και οργάνωσης για το ΥΠΠΟΑ: Άννα Καλαφατάκη, Προϊσταμένη Τμήματος Θεάτρου και Χορού).

The Exhibition APOPLUS, Invisible Cities and Greek City Ports of the Ionian: visual art dialogues between Greek litterateurs and Calvino, is organized by the Hellenic Ministry of Culture and Sport, General Directorate of Contemporary Culture, in the framework of the action “Park of literary travels in Greece and Magna Graecia”, with the acronym POLYSEMI of the “INTERREG V-A Greece Italy Programme 2014-2020”. The exhibition was hosted at Alevrapothikes building in the Old Fortress of Corfu. The exhibition was inaugurated on June 21 and ran until 7 July 2019.
Curating: design, implementation, scientific documentation, Dr. Efrossyni Tsakiri Architect, member of the Laboratory of Urban Design, School of Architecture NTUA
Project organizer and coordinator for the HMCS, Anna Kalafataki, Director of Department “Theater and Dance”